Mostrando entradas con la etiqueta estreno. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta estreno. Mostrar todas las entradas

viernes, 23 de enero de 2015

La teoría del todo (2014), de James Marsh



Tengo que reconocer que antes de ver la película sentía una fascinación brutal por el personaje (y la carrera, por supuesto) de Stephen Hawking. El gran físico británico siempre había despertado en mí el interés desde que era más joven, cuando empecé a estudiar física en el instituto y tuve un tiempo en el que firmemente quería dedicarme a ella. Él era, obviamente, el referente. Además, superando obstáculos que nadie creía que podía superar. La mente más portentosa del mundo, más que la de Einstein incluso, según aseguran algunos. Tras ver la película el lado sentimental de esta ha terminado de ganarme en favor de Hawking, del que desde hoy me declaro fan.

La trama gira en torno a la relación de Stephen Hawking (Eddie Redmayne) y su primera mujer Jane (Felicity Jones), en la continua degeneración que la enfermedad provoca en su cuerpo. Hay que destacar que Stephen Hawking dio el visto bueno a esta película y fue, junto a su ex mujer Jane, los primeros en ver el resultado final.

La impresión de la película ha sido positiva en todos los aspectos, destacando dos en particular: el técnico y el sentimental. Es una adaptación del libro "Hacia el infinito - Mi vida con Stephen Hawking", escrito por Jane Hawking. Como adaptación (y biopic) la película lucha contra el hándicap del libro y la no originalidad de un director o guionista. Se han limitado a contar una historia que interesa a millones de personas, y francamente, la han contado de cine (nunca mejor dicho). Al igual que otras grandes adaptaciones como 'El club de la lucha' o 'Una mente maravillosa', o biopics como 'Rush', han obtenido grandes críticas, esta película no es menos y a la vista está los méritos y nominaciones obtenidas.

James Marsh viene principalmente del cine documental, lo que claramente le ha ayudado en el rodaje y realización de un biopic, que no dista mucho de los trabajos que había realizado con anterioridad. Ha hecho un trabajo técnico muy correcto y ha sido determinante para que la historia adquiera un cariz profundo, más allá de lo terrible de la historia. Para hablar de Eddie Redmayne, tengo que contar que venía algo confuso con la película y tras el Globo de Oro que obtuvo, manifesté en mi twitter que no era un premio 'justo' y creía que la cinta transcurría cuando Hawking estaba ya en silla de ruedas, no obstante, la degeneración tan visual que he podido ver me ha callado la boca. Solo puedo pedir disculpas a un Eddie Redmayne increíble y, por desgracia, me apena que Michael Keaton tenga las papeletas de robarle un premio Óscar que merece como el que más.
Felicity Jones cumple también con el papel de forma notable y, veo en ella reflejada a miles de mujeres/madres luchadoras que merecen absolutamente todos los reconocimientos del mundo.

En resumen, 'La teoría del todo' es una película muy bien hecha, que muestra el lado más trágico de la vida de Hawking desde el punto de vista de su relación, tormentosa por culpa de su enfermedad. Una película que hay que ver.

Lo mejor: Eddie Redmayne y su brutal interpretación del genio británico. Ha creado un personaje con el que solo se puede empatizar y, si te deja indiferente, es que no tienes corazón.
Lo peor: El poco desarrollo de la relación con Jonathan (Charlie Cox) y Jane Hawking, aunque claro, es lo que hay en el libro, más no se puede sacar.
Valoración: ****



viernes, 26 de diciembre de 2014

Boyhood (2014), de Richard Linklater



No sé si habéis visto Mi Top 10 de películas estrenadas en 2014, (si no lo habéis hecho aún podéis verlo clickando aquí) pero esta película, ampliamente aclamada por la crítica, no estaba presente en la lista. La razón es bastante sencilla: no es una película, es la realidad, la vida cotidiana de millones de personas, de padres e hijos, que pasan por momentos complicadísimos durante toda la vida. Esta película muestra, sin duda, lo extraordinario de la cotidianidad humana, lo extraordinario que hay en nuestro día a día. Richard Linklater nos ha traído una obra de arte que explica, a la perfección, lo que siente una persona al divorciarse, al vivir con padres diferentes, el maltrato, la adolescencia, al no llegar a pagar las facturas... lo que tristemente le ocurre a millones de personas.

La historia trata la vida de Mason (Ellar Coltrane), desde los seis años y durante más de una década, en su relación con su familia, los amigos que deja atrás (y los que aparecen en el camino) y con el mundo en general, mientras busca encontrarse a sí mismo.

La película ha tenido mucha repercusión mediática por el hecho de estar rodada en un segmento de tiempo de 12 años, aunque en solo 39 días de rodaje. Esto quiere decir que los personajes son los mismos durante toda la película lo que te lleva a empatizar con cada personaje de forma especial. Conocemos a un Ellar Coltrane de tan solo seis años y lo llegamos a ver con dieciocho. Conocemos a su hermana Samantha (Lorelei Linklater) poco mayor que él y la dejamos hecha toda una mujer. Es una sensación que crea una empatía que jamás había vivido antes con una película.

Cuando terminé la película pensé en hacer la crítica directamente pero me di cuenta que no había nada que criticar y, no quería hacer una 'review' para decir no tiene fallos. Pero después de un par de días, sigo pensando que todo es como mínimo notable en la película. Las actuaciones son todas muy buenas, pero destacaría a Ellar Coltrane y a Ethan Hawke que son los dos personajes que presentan una evolución más compleja o que más distan del punto de partida al final de la cinta.
El guión se adapta a los tiempos que aparecen en la película y creo que su rodaje en doce años supone un punto a favor, ya que pueden adaptarse las partes a la época en la que se vive, dándole máximo realismo a los hechos y situaciones de la película.

En definitiva, Richard Linklater ha conseguido dar una lección de cine mayor que las que otros grandes directores le dieron a Laurent Tirard de forma visual. Ha transformado la vida de un adolescente en poesía audiovisual. El cine en su máxima expresión.

Lo mejor: la muestra de poderío visual que da la película sin necesidad de ser explícita en ningún momento (sexualidad, violencia...). El apogeo de lo sugerente.
Lo peor: que hasta dentro de mucho tiempo no volveremos a ver una película de este calibre.
Valoración: *****




jueves, 25 de diciembre de 2014

Mi Top 10 de películas estrenadas en 2014 en España

A  ver, este top es un poco especial. No las voy a ordenar por mejores películas. Porque obviamente, faltarían algunas, este top es de aquellas películas que me han transmitido a mi, personalmente más. Es por ello que no va a haber explicación de la posición de las películas.

10. La venus de las pieles, de Roman Polanski







9. A propósito de Llewyn Davis, de los Hermanos Coen 




8. Alabama Monroe, de Félix van Groenigen



7. Dallas Buyers Club, de Jean-Marc Vallé



6. La Gran Estafa Americana, de David O. Russell



5. Nebraska, de Alexander Payne



4. El Gran Hotel Budapest, de Wes Anderson



3. El Lobo de Wall Street, de Martin Scorsese



2. Her, de Spike Jonze



1. Interstellar, de Christopher Nolan

 

domingo, 2 de noviembre de 2014

El estreno de la semana: Interstellar, de Christopher Nolan



Christopher Nolan, el director de películas como Memento, El truco final o la más moderna de la trilogía Batman vuelve, dos años después de finalizar la saga del superhéroe, con Interstellar. Una película de ciencia ficción, escrita como siempre por ambos hermanos Nolan pero dirigida por el mayor de los hermanos. El nuevo guión que los Nolan llevan a la pantalla narra la historia de un grupo de exploradores que debido al cambio climático y aprovechando la existencia de un agujero de gusano, investigarán el universo, llegando a donde parecía imposible en los viajes interestelares.

El elenco de actores no puede ser mejor: los oscarizados Matthew Mcconaughey y Anne Hathaway y la ganadora del Globo de Oro a mejor actriz por Zero Dark Thirty, Jessica Chastain, son la cabeza de cartel de un proyecto que resulta increíblemente atractivo por quienes están implicados en él.
Trabajar con Nolan es lo que le faltaba a Mcconaughey para terminar de redondear un año en el que logró el máximo reconocimiento que un actor puede obtener gracias a Dallas Buyers Club y alcanzó el éxito con la primera temporada de la aclamada True Detective. Anne Hathaway por su parte ya colaboró con Nolan en El caballero oscuro: la leyenda renace; y ahora debuta con él, Chastain, que como Mcconaughey, podría convertirse en un personaje recurrente de sus filmes como ya lo han hecho Michael Caine o Cillian Murphy, aunque este último no salga en Interstellar.

El 6-7 de noviembre estará disponible en nuestros cines. Interstellar se postula como una de las grandes candidatas a mejor película del año, y  en este blog esperamos con ansia la posibilidad de verla y comentarla. Aunque conociendo a Nolan, no tengo dudas de que seguirá en su línea superlativa.